Puertas Adentro

San Isidro te invita a vivir la experiencia del arte desde adentro. ¿Qué quiero decir con esto? Que a partir de este sábado 20 de junio, en forma gratuita y durante dos fines de semana, artistas de diversas disciplinas te abren las puertas de sus talleres para que los veas trabajar, conozcas su obra y si te gusta mucho (y te la venden) la adquieras.

Las propuestas son tan variadas que entusiasman, y además esta vez tendrás la posibilidad de producir tu propia obra. Entre otras cosas, en la boutique del libro vas a ver cómo se produce un libro de autor. Consultá toda la agenda, abajo te pongo los links.

Puertas Adentro se extenderá por un amplio perímetro, el recorrido es libre y uno elige los talleres que quiere visitar. Está delimitado por la avenida Márquez y la calle Uruguay y desde avenida Del Libertador hasta la avenida Andrés Rolón. Tendrá casi 50 muestras y la participación de 230 artistas.

En los fines de semana del 20, 21, 27 y 28 de junio, habrá un servicio de minibuses y de mapas para facilitar el recorrido, ambos gratuitos. Estos podrán retirarse por los siguientes puntos a partir de las 14 durante los días del evento:

• Atelier Casapuente, Parodi 92, Beccar
• Dirección de Juventud, Don Bosco 47, San Isidro
• La Boutique del Libro, Chacabuco 459, San Isidro
• Escuela de Artes Visuales Regina Pacis, 25 de mayo 327, San Isidro
• Oficina de Turismo de la Municipalidad de San Isidro: Av. del Libertador 16.362, San Isidro, sábados y domingos de 10 a 18.

Te cuento sobre las paradas y horarios de los minibuses: 

Salida: Parodi y Haedo 14, 14.30, 15,15:30, 16, 16:30, 17 Paradas en French y J. Ingenieros / Av. Centenario 1200 / Don Bosco 47 / Avellaneda y Gral. Paz / Avellaneda y Becco / Neuquén y Jacinto Díaz / Diego Palma y Misiones / Laprida y Becco / Laprida y Chopin
Estación San Isidro: 14:30 15 15:30 16 16:30 17 17:30 / 9 de Julio y Chacabuco / Acasusso y España / Acasusso y Ayacucho / Estación de Beccar / Pavón y 33 Orientales 

Para ver la programación completa te sugiero revisar estos links que encontré: 
http://sanisidro.gob.ar/puertas-adentro-2#.VXnSHRNViko o
http://www.agendanorte.com/salidas/arte
Mas info en http://www.lanacion.com.ar/1803010-los-ateliers-de-san-isidro-muestran-la-cocina-del-arte

Calé en la Biblioteca Nacional

 

Trapitos al sol se inaugura el 18 de octubre a las 19 hs. Ese día tocará y cantará Alejandro del Prado, hijo de Calé. Como cierre de la exposición, el 19 de noviembre a las 18 hs., se firmará el acta de donación del material exhibido, el cual con generosa convicción la familia del dibujante depositará en la Biblioteca Nacional, al cumplirse 50 años de su fallecimiento.

Los primeros dibujos que Alejandro del Prado, Calé, hizo al llegar de Rosario a Buenos Aires fueron retratos de los músicos a los que iba a escuchar en vivo por las noches. Y, pasada la mitad de los 40, cuando empezó a publicar en diarios y revistas, transformó sus pasiones –Buenos Aires, el tango, el fútbol– en materia creativa. 


El autor utilizó la modificación del punto de vista como estrategia narrativa. Gran parte de sus trabajos están estructurados a partir de pares opuestos y complementarios y el efecto humorístico radica, justamente, en esa oscilación entre cómo se ve uno y cómo lo ven los demás. Sus trazos son un muestrario imperdible de geometrías, de texturas, de grosores y de curvas, en una suerte de pop adelantado. A fuerza de bocetos, de correcciones y de sobreexigencia, Calé avanzó de un trazo más simple a otro más elaborado, complejo, firme y agresivo. Entre uno y otro momento afloró una lectura, literalmente, entre líneas: en los cuadritos se puede ver lo que no aparece dibujado como si estuviera. Hacer visible lo que no está.

En esta muestra se exhiben originales, bocetos, apuntes, fotos, revistas, libros y otros objetos pertenecientes al dibujante. Con generosa convicción la familia dejará este material en donación al Programa Nacional de Investigación en Historieta y Humor Gráfico Argentinos, al cumplirse 50 años de la muerte de Calé.

La exposición se puede visitar de lunes a viernes de 9 a 21 hs. y sábados y domingos de 12 a 19 hs.

Se inaugura el viernes 18 y permanecerá abierta hasta el 19 de noviembre. Al cierre, los originales serán donados a la Biblioteca.

---

Tango en Julio

Teatro Colón Centro de Experimentación

PREMIOS PODESTA

 HOY SE ENTREGAN LOS PREMIOS PODESTÁ

La Asociación Argentina de Actores y el Honorable Senado de la Nación entregarán los Premios Podestá 2012 a la Trayectoria Honorable, reconociendo la labor profesional de actores y actrices. La ceremonia, de la que participarán destacadas figuras, se realizará hoy, Lunes 2 de Julio, a las 18.30 horas en el Salón Azul del Congreso Nacional. 

En esta edición, recibirán el galardón a la Trayectoria Honorable Diego Capusotto, Georgina Barbarossa, Gabriela Toscano, Miguel Jordán, Patricia Castell, Isaac Haimovici, Zulma Grey, Renee Roxana Darín y dos representantes del interior del país: Julio Masi, de San Juan y Ana María Parodi, de Salta. 

El premio tiene un valor especial, ya que no se basa en la competencia, sino en el reconocimiento directo a la obra de los artistas que en su carrera han realizado un importante aporte a la cultura y al espectáculo. Los conductores serán Silvina Bosco y Gerardo Chendo.

En la ceremonia se distinguirá a quienes cumplen 50 años de afiliados a la Asociación Argentina de Actores: Luis Brandoni, Max Berliner, Cipe Lincovsky, Claudio García Satur, Rodolfo Bebán, Aldo Barbero, Elizabeth Killian, Coni Vera, Juan Díaz “Cuchuflito”, Calígula, Jorge Bozzo, Elvira Porcel, Atilio Pozzobón, Dolores De Cicco, Héctor Giovine, Bettina Hudson, Beatriz Matar, Marta Monjardín, Efrén Ferrigno, Nelly Tesolín y la actriz desaparecida en la dictadura militar, Silvia Shelby.

La Asociación Argentina de Actores entregará menciones especiales a las personas y organizaciones que aportan su trabajo para el fortalecimiento de la justicia y de la cultura nacional. Serán distinguidos este año Juan Carr de Red Solidaria, León Gieco, Luis Caro del Movimiento Nacional de Fábricas Recuperadas y Susana Trimarco, madre de Marita Verón e impulsora de la lucha contra la trata de personas.

Durante la ceremonia, se entregará una estatuilla al ex presidente de la Asociación, Miguel Padilla a modo de homenaje y agradecimiento por su compromiso y su labor sindical. 

Además, la ceremonia contará con la actuación de Juan Palomino y su banda “Los Negros de 4ta Feira” y del actor Damián Dreizik, que realizará un número de stand-up. Además, se recordará a los actores fallecidos desde la última entrega del premio, a los actores desaparecidos durante la dictadura y habrá un homenaje especial a Carlos Waitz, el actor detenido cuyos restos fueron identificados recientemente.

Se realizará un reconocimiento especial al Consejo Asesor del Sistema Argentino de Televisión Digital Terrestre, dependiente del Ministerio de Planificación Federal y al Sindicato Argentino de Televisión, Servicios Audiovisuales y de Datos (SAT-SAID) por el desarrollo, junto a la Asociación Argentina de Actores del “Plan de Perfeccionamiento y Formación Actoral en Audiovisual”, que brinda capacitación gratuita en ciudades del interior del país. Habrá reconocimientos para los sindicatos de actores de Perú, Chile y Uruguay, así como para la intersindical de trabajadores de medios de comunicación, integrado por SICA, SUTEP, SADEM, SAT-SAID y la AAA. 

La ceremonia de entrega de los Premios Podestá 2012 tendrá al Congreso Nacional como su imponente marco y se esperará la llegada de los artistas e invitados por la explanada principal, ubicada en la Avenida Entre Ríos 59.

Los Premios Podestá son entregados por el Honorable Senado de la Nación y la Asociación Argentina de Actores desde 1991, en reconocimiento a las figuras del quehacer cultural. Su nombre hace honor a la familia Podestá, quien fuera la precursora del teatro en Argentina, constituyendo el circo criollo y las primeras experiencias del teatro naturalista. La estatuilla que reciben los premiados a la Trayectoria Honorable es una obra de arte, creada y supervisada en forma individual por el escultor Antonio Pujía.

Gallery Nights Junio

El viernes 29 de junio las galerías y espacios de arte de Barrio Norte y Recoleta se visten de fiesta para el inicio de otro ciclo de Gallery Nights. Los espacios abrirán sus puertas de 19 a 22 horas para presentar sus artistas y mostrarte tanto las últimas creaciones, como los clásicos de siempre; para que de esta manera vos puedas disfrutar con tu familia y amigos de lo mejor del arte en un evento único y gratuito. Mirá el mapa y empezá el recorrido por dónde vos prefieras.
Copa de Chandon en mano, recorré Gallery Nights.

Copa de Chandon en mano, recorré Gallery Nights.
Gallery Nights es un recorrido cultural que nació en el año 2001 y cumple 12 años ininterrumpidos acercando la creatividad de los artistas al público. Se desarrolla de abril a diciembre en Buenos Aires (Barrio Norte, Retiro y Palermo) y durante Enero, en las ediciones especiales del verano, en Punta del Este. No es un tour guiado, la idea es que con mapa en mano, el público pueda recorrer las galerías de la zona, de la manera que prefiera, o asistir a las muestras que más le interesen. Todo es gratuito, inclusive la copa de Chandon de cortesía que ofrecen las galerías. Acompañan durante el recorrido, música y espectáculos gratuitos.

Los minibuses son un medio de transporte gratuito para trasladarse con mayor comodidad y se identifican con un logo de Gallery Nights. Están las paradas marcadas en los mapas y salen de los puntos de encuentro a las 19.05 horas para recorrer constantemente todo el circuito parando en los puntos asignados para que la gente baje y suba del micro.
.......................................................
PRÓXIMOS GALLERY NIGHTS
CIRCUITO RECOLETA, RETIRO, BARRIO NORTE - Viernes 27 de julio

........................................................
PARA MAYOR INFORMACIÓN comuníquese al 4775-8802 o ingrese a www.gallery-nights.com.ar
o por mail a gallerynights@artealdia.com - Visitá GalleryNightsTV

Sobre la mano de Dios

Hemosísima escultura de aluminio 4 metros de altura realizada por Lorenzo Quinn, hijo de Anthony Quinn que se encuentra instalada en Park Lane (Londres) hasta aproximadamente este mes de Noviembre. Luego será exhibida en Roma y Venecia.

"Esta escultura es un claro ejemplo de la relación entre lo real y lo trascendental. Trata sobre la búsqueda de una vida espiritual" , según Consuelo Císcar Casabán, directora del Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) .
Quinn, que reside y tiene su estudio en Barcelona, se inspiró en un conocido poema llamado "Huellas" , de un escritor anónimo, que trata sobre el hombre que busca a Dios en un momento difícil.

Las Huellas

Una noche en sueños vi que con el Señor caminaba
junto a la orilla del mar bajo hermosa luna plateada.
Soñé que en los cielos veía toda mi vida representada
en celestiales escenas que en silencio contemplaba.

Dos pares de firmes huellas en la arena iban quedando,
mientras con el Señor íbamos cual amigos conversando.
Miré atento hacia atrás esas huellas reflejadas en el suelo,
pero algo extraño observé y me invadió gran desconsuelo.

Observé que algunas veces al reparar en las huellas,
en vez de ver los dos pares veía solo un par de ellas.
Observaba también yo que aquel solo par de huellas,
se advertían mayormente en mis noches sin estrellas
en los días de mi vida llenos de angustias y tristeza,
cuando el alma necesita más del consuelo y fortaleza.

- Pregunté triste al Señor:

¿Señor, tu no has prometido que en horas de aflicción
siempre a mi lado estarías dando muestras de tu amor?
Pero noto con tristeza que en medio de mis querellas,
cuando más aflige el dolor solo veo un par de huellas.
¿Dónde están las otras dos que indican tu compañía,
cuando las tempestades sin piedad azotan la vida mía?

- Y el Señor me contestó con ternura y compasión:

Escucha bien hijo mío, comprendo tu confusión,
Siempre te amé y te amaré y en tus horas de dolor
siempre a tu lado permanezco para mostrarte mi amor.
Mas si en ocasiones ves solo dos huellas al caminar
y no puedes ver las otras dos que se deberían reflejar,
es que en tu hora afligida cuando flaquean tus pasos,
no hay huellas de tus pisadas porque te llevo en mis brazos.

(Anónimo)

Chenier André de Umberto Giordano en Austria

Maravilla de escenografía la de la ópera romántica verista "Chenier André" del músico italiano Umberto Giordano, montada en un gigante escenario flotante en el lago de Constanza, Austria. La obra, de cuatro actos en italiano, ha sido estrenada el 20 de julio en el marco del Festival de Bregenz, que continuará hasta el 21 de agosto.
Su autor, Umberto Giordano nació en Foggia, Italia, de allí que el teatro mas importante lleve su nombre, así como una plaza en su honor con estatuas que recuerdan personajes de sus obras mas conocidas.
A pesar de la oposición de su padre se matriculó en el Conservatorio de Nápoles en 1882. Su primer ópera fue "Marina". Posteriormente escribió Mala Vita, una valiente obra verista acerca de un hombre que promete reformar a una prostituta si él se cura de una tuberculosis. Esta obra causó cierto escándalo durante su representación en Roma en 1892, alcanzando más popularidad en Austria y Alemania. Giordano intentó un acercamiento más romántico con su siguiente ópera Regina Diaz (1894), pero ésta fue un fracaso, retirándose después de dos representaciones.
Giordano entonces probó suerte en Milán, de nuevo con un tema verista, con su trabajo más conocido, Andrea Chénier (1896), con un libreto de Luigi Illica basado en la vida del poeta francés André Chénier. Fedora (1898) fue también un éxito, y es representada en la actualidad. Su trabajo posterior es menos conocido, aunque ocasionalmente representado.

Un gigantezco Jean-Paul Marat emerge del lago Constanza y sobre su figura (o desde dentro de ella) se desarrolla la Opera en su totalidad en este Anfiteatro al aire libre. La localidad de Bregenz, Austria, la figura de 24 metros de altura de Jean-Paul Marat, asesinado en 1793 durante el período del Terror de la Revolución Francesa, es el escenario surrealista de esta ópera de Umberto Giordano.
La acción se sitúa entre los años 1789-93, en los alrededores de Parí. El vestuario es tan impresionante como la escenografía, complemento perfecto para este grandioso emprendimiento que sacude todos los sentidos.

La figura se basa en la imagen del cuadro “La muerte de Marat”, una pintura de 1793 de Jacques-Louis David.El aria más conocida de la ópera es La mamma morta, interpretada por el personaje de la soprano Maddalena di Coigni.Una de las razones que contribuyó a su popularidad fue la espléndida música del tenor principal, que provee a un cantante con talento muchas oportunidades para lucirse en escena Sin embargo, Andrea Chénier no está entre las óperas más representadas en la actualidad. Existen varias grabaciones de la ópera. Finalmente agrego que el festival de Bregenz tiene lugar cada julio y agosto.Vale la pena, es verano y el aire tibio invita a todo espectáculo que celebre el excelente clima estival.

Facundo Cabral, Eternamente de gira

"Quería volver y decirles muchas gracias
porque fueron mis compinches
y siempre han estado en mi corazón.
Y como Dios es generoso...
costó mucho, muchísimo volver
pero estuve contento ya desde que bajé del avión...
Este continente que llevo en los huesos,
que lo he caminado desde la Tierra del Fuego
hasta Canadá... ya me había enamorado
desde hacía muchos años..."
(último show de Facundo Cabral
en en el Teatro Roma
de Quetzaltenango, Guatemala)

En unas horas se espera la llegada de los restos de nuestro querido Trovador Facundo Cabral salvajemente asesinado en la madrugada del sábado cuando se dirigía hacia el aeropuerto Internacional La Aurora en Guatemala, para cumplir con sus compromisos en Nicaragua.

Luego de la incredulidad ante la noticia con mis hijos pensamos que no era casual que su muerte ocurriera el día de la Declaración de nuestra Independencia, él, tan digno embajador de nuestro pueblo. Era mediodía cuando repasamos aquel recital que tuvimos la oportunidad de disfrutar juntos en el mes de Febrero cuando se presentó en ND Ateneo transitando sus vivencias, pensamientos y canciones.
Al volver a mirar los videos que alcanzamos a grabar aquel día nos conmovió leer los comentarios que la gente iba dejando en la página de Youtube, que se extendieron a lo largo de todo el fin de semana, mientras en diversos escenarios y países , músicos del mundo entero le brindaban su homenaje en esta América ávida de todo aquello que él convocaba: Amor, Libertad, Solidaridad, Desapego, PAZ...

Conmueve ver el inmenso cariño que genera su recuerdo, la trascendencia de su paso por la vida de tantos y probablemente lo que sea su servicio final a la humanidad al poner de relieve en la vidriera internacional la violencia e inseguridad que se extiende por América Latina, financiada en su mayor parte por el narcotráfico, tema central que deberá figurar en la agenda de los presidentes de la región antes que sea imparable.
Elijo uno de tantos mensajes al azar, que me permite cerrar esta entrada de la mejor manera, que dice:

"Que en verdad volvamos a ser niños un dia para que estas barbaries no se repitan mas.... Tal vez no lograste cambiar a un mundo entero pero si a un puñado de corazones que palpitarán tu nombre al viento, recordando que siempre estuvo en tus canciones la palabra justa y oportuna en busca del amor. Serás la luz que brilla desde Tandil, ciudadano del mundo, digno ejemplo de vivir la vida con transparencia. ¡Hasta siempre maestro! Y gracias por dejarnos tu poesia, que sera nuestra"

********
El cuerpo del cantautor argentino, asesinado en Guatemala, aterrizó esta mañana 12 de Julio en el aeropuerto de Buenos Aires a bordo de un avión de la Fuerza Aérea de México. Su viuda, la venezolana Silvia Pousa, autorizó finalmente que sea velado, lo cual sucederá a partir del mediodía en ND Ateneo, en la Ciudad de Buenos Aires, de manera abierta al público. El féretro será trasladado a las 10.30 de mañana a un cementerio privado. El Gobierno decretó tres días de duelo nacional a partir de esta fecha por la muerte de Cabral.

GALLERY NIGHTS Junio 2011

Este VIERNES 24 de junio, a partir de las 19 hs, comienza una nueva edición de Gallery Nights que convoca a los amantes del arte en un original recorrido que nuclea a galerías de arte, anticuarios, museos y centros culturales de la ciudad de Buenos Aires.

Gallery Nights es un recorrido cultural que nació en el año 2001 y cumple 11 años ininterrumpidos acercando la creatividad de los artistas al público. Se desarrolla de abril a diciembre en Buenos Aires (Barrio Norte, Retiro y Palermo) y durante Enero, en las ediciones especiales del verano, en Punta del Este.

No es un tour guiado, la idea es que con mapa en mano, el público pueda recorrer las galerías de la zona, de la manera que prefiera, o asistir a las muestras que más le interesen. Todo es gratuito, inclusive la copa de Chandon de cortesía que ofrecen las galerías. Acompañan durante el recorrido, música y espectáculos gratuitos.

Como novedad este año se incorporan los AUDIO GUIAS con MP3 para que los visitantes puedan descargar desde aqui y realizar un recorrido auto-guiado por una selección de galerías del circuito.
Todas las personas que participen del Gallery Nights podrán recibir una de las obras que Hope Funds adquiere para realizar un SORTEO entre el público concurrente. Para eso, deberán dejar sus datos en un cupón y depositarlos en alguna de las urnas presentes en el recorrido.

Para trasladarse con mayor comodidad existen unos minibuses gratuitos identificados con el logo de Gallery Nights. Están las paradas marcadas en los mapas y salen de los puntos de encuentro a las 19.05 horas para recorrer constantemente todo el circuito parando en los puntos asignados para que la gente baje y suba del micro.

Esto es mañana, a no olvidar,. una interesante propuesta gratuita de la Ciudad.

Facundo Cabral en ND Ateneo

“El amor es para siempre.

Lo que uno ama es para siempre porque pasa a ser parte de uno.
Se queda ese amor en uno.
Esa llama da vida, pero ese amor si se queda dentro...
quema.”.
Facundo Cabral.

******
“Canciones conversadas” se llama el ciclo en el que Facundo Cabral se reencontró en el mes de Febrero con Buenos Aires y su público. Quería publicar esta pequeña crónica antes pero diversos compromisos me lo impidieron. Aún así quiero contarles porque valió la pena estar junto a él aquel viernes.

-"Todo lo que yo siempre quise fue ser el cantor del barrio, y se cumplió, porque estoy parando en un hotelito acá a tres cuadras..."- nos compartió intimamente a poco de empezar el show el viernes 18 de febrero en ND Ateneo. Llevé a mis chicos porque quería que lo conocieran, pero cuando me preguntaban qué ibamos a ver, no sabía bien qué contestarles.
¿Quién es Facundo Cabral?

Ni músico, ni cantor, ni poeta, ni escritor, algo filósofo y un poquito de cada cosa. -"Quiero que conozcan un trovador urbano, un verdadero juglar"- les dije entonces.

Facundo Cabral, en cambio, se define a sí mismo desde el desapego, como un feliz vagabundo -"Nunca me detuve, no tengo una casa... Siempre estuve de paso. Nada para cuidar, feliz de tener lo mejor de la vida, la libertad."

A mis chicos les sorprende verlo aparecer. Trae un bastón y camina lento. La gente se vuelve loca, de pie lo aplaude y lo vitorea con muchísimo cariño. tanto afecto lo emociona y nos emociona a todos.
Cada viernes de Febrero la presentación se hizo con la presencia sobre el escenario de un amigo, excusa coloquial para hablar sobre sus canciones, sus viajes, la vida, anécdotas, en fin... lo que saliera, de manera que cada show fué distinto y personal.

Construido en parte por el invitado, el público que acota cosas a los gritos, y desde luego Facundo Cabral que escucha, cuenta, comparte y pregunta.

Aquel viernes 18 Mario Mactas fue el respetuoso y ocurrente partenaire. Los chicos lo ubicaron enseguida por el segmento del Gato y el Zorro (zorro con "Z", por favor!) que hace con Lanny Hanglin en su programa a las 17.00hs en AM 710, y les llamaba la atención este -casi diría por momento tímido- Mario que no quería quitarle el protagonismo a Cabral.-

Facundo Cabral se asoma al escenario caminando lento, con ayuda de un bastón. Los años se le notan al tiempo que espejan los nuestros. Comienza el show de una manera muy sencilla, hablando de arte. Una mesa sobre la cual descansan dos copas de vino, una jarra llena, un cuadro detrás como todo adorno, las sillas necesarias para el anfitrión y su invitado, escenografía colorida pero despejada.

Nos cuenta de su madre que "No podía creer que me pagaran por cantar... y a mí todavía me asombra. Que la gente me haya becado para que siga siendo libre y feliz. Y si es posible que contagie esa felicidad".- Y nos introduce con un punteo muy simple en lo que él asegura fue su primera canción: -"Aproveché que estaba naciendo (a los 17 años) y me escribí mi primer canción de cuna." Y canta "Vuele bajo".

-"No nacemos solamente cuando salimos de nuestra madre sino cuando tomamos conciencia de que estamos presente en este mundo." - entonces nos cuenta de su encuentro con un vagabundo, a los 17 años, en Mar de Ajó, quien le habló por primera vez de Dios, llamándolo "Principe", el "Hijo del Rey" como su segundo nacimiento.

Lo miré de reojo a Marcos, mi hijo menor, que abrió los ojos enormes, sorprendido por esa revelación. Supe que no me había equivocado en llevarlo. Más aún cuando luego se fue explayando en algunos de los escritores que lo marcaron con su literatura a lo largo de los años.

-"Como no tengo una mujer, vivo con todas. Como no tengo una casa vivo en el mundo. No necesito automóvil ni yate porque lo tienen mis sobrinos. es decir, soy un vagabundo "first class". No tengo que ocuparme de los pobres orque para eso está la Iglesia... Ni preocuparme de los ricos porque para eso está el gobierno. Nadie te obliga a ir de compras o de vacaciones, no tengo que estar atento ni a la Bolsa de Hong Kong, ni a la moda de Paris, lo que quiere decir... que encontré el secreto: tener menos para tenerme mas."
Así va contando y cantando. Desenredando historias y recuerdos. Cerca de la mitad del show invita a pasar a su invitado y se construye el diálogo, sin urgencias, paladeado. Esta noche gira en torno a Borges, ambos repasan momentos compartidos con el escritor.

Las anécdotas se van sucediendo, el diálogo es jugoso, nos reimos de situaciones simples, nos quedamos pensando, el momento es agradable y el espectáculo se hace breve.

En algún momento de la noche nos muestra un ejemplar de su primer libro, "Paraíso a la deriva". Lo hace con modestia, resaltándolo como un increíble logro de vida. Reserva un recuerdo generoso para el jesuita que le enseñó a leer, de grande,a los 14 años. Acota que alguna vez fue un muchacho perdido, muy perdido. de faltar a la escuela, de pelearse en la calle, de mucho alcohol y otros vicios.

Parece increíble que sea el mismo que hoy además de ser un Ciudadano Ilustre de Buenos Aires sea también "Mensajero Mundial de la Paz", titulo que le concedió la Organización de las Naciones Unidas para la Eduación, la Ciencia y la Cultura.

En algún momento nos habla también de Perón, Mejor dicho de Evita. "Aquella Mujer" que buscó primero en Buenos Aires y luego en un acto en La Plata donde logró detener el auto en el que viajaban para pedirles trabajo. Cómo al día siguiente la propia Eva lo recibe en su despacho y le consigue trabajo para su mamá, en una escuelita de Tandil. La recuerda hermosa como una Reina.
También convoca en el aire a la Madre Teresa, recrea instantáneas del momento en que la conoció, los viajes con ella: "La gente al verla sabía que ella era el mismísimo Amor".

La nombra cuando menciona la pérdida de su hija -y su mujer, en un accidente de avión- y de cómo la Madre Teresa le preguntó qué iba a hacer con ese amor tan grande, dónde lo iba a volcar... y cómo unos días después lo invitó a que estuviera con ella bañando leprosos y asistiendo a quienes estaban por morir... Y que entonces allí entendió acabadamente lo que era el amor.

La despedida es sencilla, como el resto de la presentación. Agradece al invitado con un apretón de manos, comparte unas palabras mas con todos nosotros que aplaudimos de pie, a rabiar. Y luego se va modestamente como llegó, casi una aparición. No habrá bis ni nada por el estilo.
Nos vamos felices, contagiados por su propia felicidad. Nos vamos pensativos, conmovidos.

La cena nos encuentra a los cuatro compartiendo lo vivido desde el corazón, Cada uno cuenta lo que le provocó escucharlo. Hablamos del amor, del conocimiento, de la sabiduría, del propósito de la vida, de la gratitud, del ego, de la verdad, la justicia, la solidaridad, la misericordia...

Ha sido una noche extraordinaria, exactamente lo que deseaba yo regalarle a mis hijos, algo que no van a olvidar, y que de alguna manera les ayuda a cuestionarse.
De esto estoy tan, pero ¡tan segura!

*****
Facundo Cabral volverá a presentarse el viernes 29 de marzo en ND Ateneo. Acabo de saberlo por la página de Facebook dedicada a él.